Versión francesa de "Tensiones en la ciudad, Popayán en los albores de la independencia"

Disfrutenla...

SERIE DOCUMENTAL MEMORIA COTIDIANA DEL BICENTENARIO

EL HONOR, ENTRE EL AMOR Y LA DOTE, 29 min. 2011, Colombia.

Dirección: Guillermo Perez Larrota y José Raúl Ordóñez Guerrero

TENSIONES EN LA CIUDAD, POPAYÁN EN LOS ALBORES DE LA INDEPENDENCIA. 34 min. Colombia, 2012.

Dirección: José Raúl Ordóñez Guerrero

Documental inspirado en la investigación de David Prado, profesor del departamento de Historia de la Universidad del Cauca, sobre la teatralidad del Poder a proposito de episodios desconocidos  de la época de la independencia en Popayán, Colombia.

OFELIA, otro caso de intermedialidad

Ofelia de Carmela García

Por José Raúl Ordóñez

En el ejercicio audiovisual de Ofelia adquieren importancia algunos elementos típicos del Barroco como el agua y la muerte que están presentes en el poema y que se desarrollan en la puesta en escena. Recordemos que el barroco se da casi simultáneamente a la época en que Shakespeare escribe sus obras,  siglo XVII, época en la que estaba  en crisis la antigua idea de una vida eterna.

LA CIÉNAGA Y EL BARROCO LATINOAMERICANO EN EL CINE

Por José Raúl Ordóñez

Publicado en el libro Pensando el cine  del Encuentro Nacional de Críticos de Pereira, Colombia, 2007.

 La película de la realizadora Argentina Lucrecia Martel hace referencia a elementos que  aluden con cierta intensidad al barroco cinematográfico, con la novedad de que se trataría de elementos del Barroco latinoamericano. Dentro de la bibliografía especializada sobre el tema obras como Cinema de Mort  de P.Pitiot[1] considera que  la inmensa mayoría de ejemplos del barroco en el cine corresponden a filmes europeos y norteamericanos, ninguno de cinematografías de otras latitudes como la suramericana. En América Latina una  nueva cultura está naciendo en medio de choques internos y externos de diferentes concepciones de vida, que implican un entrecruce violento de influencias. Ampliar...

LA MEDIACIÓN DE LA IMAGEN SACRA, MAXIMÓN Y NAYRA

Por José Raúl Ordóñez

Maximon

Me propongo reflexionar sobre la naturaleza del mestizaje sacro en dos ejemplos concretos: El personaje del Maximón, santo hibrido católico – maya de Guatemala y la puesta en escena Nayra del teatro La Candelaria de Colombia. Dos expresiones de la cultura popular latinoamericana, respuestas de adaptación a una realidad cada vez más compleja, formas de resistencia a la agresión que no termina, ayer fueron los colonizadores españoles, hoy es el mercado de la globalización, la poderosa penetración de los medios masivos de comunicación. En el caso del Maximón es la continuidad de una tradición precolombina, ligada de manera audaz al mismo interior de la iglesia católica, en un contexto en el que iglesias como la Pentecostal ha adquirido una influencia enorme en los últimos años. El Maximón sobrevive vigorosamente adaptándose a las circunstancias, él está en permanente movimiento, adquiere otros rostros, llega a nuevos lugares.

LA MÉDIATION DANS L`IMAGE SACRÉ, MAXIMON ET NAYRA

Maximon

Écrit par José Raúl Ordóñez

Je propose dans ce travail de mener une réflexion sur la nature de l’image dans le métissage sacré à partir de deux exemples concrets : le personnage de Maximon, saint hybride catholique maya, et Nayra, la pièce du théâtre de la Candelaria en Colombie.

TEATRO EL TALLER DE CALI, COLOMBIA “Una experiencia de Intermedialidad”

  A mediados de los años 80´s ingrese al grupo teatro El Taller de Cali, mientras cursaba mi Licenciatura en Arte Dramático en la Universidad del Valle. Desde esa época en contacto con el movimiento del Nuevo Teatro Colombiano, empezamos en la escuela y en el grupo independiente ha desarrollar un trabajo de Creación Colectiva que implicaba con frecuencia llevar a escena fabulas de origen literario o de tradición oral Colombiana o Latinoamericana  en procesos de dramaturgia del actor.

Todos de la uña. Dirección de Guillermo Piedrahita. Festival Iberoamericano de Teatro, Bogotá, 1987. En la foto: José Raúl Ordóñez y Doris Sarria.